Depuis le temps que Canard PC (bon OK, en réalité c'est juste moi) vous parle du scratch and sniff comme l'une des plus grandes inventions oubliées de ce siècle, il était temps que quelqu'un se saisisse d'une nouvelle technologie olfactive pour en faire l'une des promesses du futur du jeu vidéo. C'est désormais chose faite, grâce à une expérience à base d'ultrasons sur laquelle se sont attardés une poignée de chercheurs, qui pourrait permettre aux amateurs de VR de sentir des odeurs dans leur casque pendant qu'ils jouent. On ne peut pas dire que les réactions soient très enthousiastes, comme l'a pointé PCGamer : un commentateur a déjà imaginé un futur dystopique où on entrerait dans un lobby avant d'être directement accueilli par une odeur de poisson pourri. À titre personnel, je préfère m'imaginer en train de folâtrer dans un walking simulator, quelque part dans un champ de fleurs qui laisserait échapper des effluves de lavande et de pivoines fraîches. ER.

Plus j'en sais sur 007 First Light, moins j'ai envie d'y jouer (tout ça à cause de la présence de Lenny Kravitz et quelques séquences de course-poursuite en voiture qui ne faisaient franchement pas rêver), alors exceptionnellement, je vais me contenter de vous poster la dernière bande-annonce de gameplay sans la regarder, parce que j'ai encore envie d'y croire. ER. 

Sorti en accès anticipé le 14 avril dernier, Windrose s'est vendu à plus d'un million d'exemplaires en l'espace d'une semaine et a connu un pic de fréquentation de plus de 210 000 joueurs. Dans ce survival RPG de pirates développé par Kraken Express, on peut explorer des îles en solo ou en coop', combattre des ennemis en haute mer ou encore construire son propre bateau. Les premiers retours sont dithyrambiques et le jeu devrait rester en accès anticipé pendant encore deux ans et demi – ce qui devrait laisser le temps aux développeurs de rééquilibrer certains aspects des combats, comme le fait qu'un dodo ou un sanglier puissent manifestement vous annihiler en l'espace d'un coup. ER.  

Certaines personnes n'en peuvent tellement plus d'attendre GTA VI (toujours prévu, à l'heure où j'écris ces lignes, pour le 19 novembre 2026, soit le jour où les salariés du monde entier poseront un RTT) qu'elles ont trouvé une manière très étonnante de s'occuper en attendant GTA VI : analyser chaque seconde de la bande-annonce, de même que chaque capture d'écran et artwork dévoilés par Rockstar pour identifier toutes les espèces animales qui seront présentes dans le jeu, comme le rapporte PC Gamer. Sur les forums officiels de GTA, des internautes s'affairent et échangent sur les dauphins à gros nez, les requins-tigres, les flamants des Caraïbes et les grues blanches qu'on a pu voir sur les images du jeu, et je trouve ça magnifique. Comme l'écrivait si bien Noël Malware en 2021, quand il n'en pouvait plus d'attendre Elden Ring, tant pis si GTA VI ne s'avère pas à la hauteur de nos espérances : l'attente, au moins, est déjà réussie. ER.

Au cours de ces dernières années, et pour mon plus grand bonheur, on a pu voir fleurir une myriade de jeux d’enquête qui mettent en scène des animaux. Cette tradition n'est pas nouvelle, et ne se limite pas au jeu vidéo : on pourrait notamment citer la série d’animation Sherlock Holmes où tous les personnages sont des canidés anthropomorphes, des bandes dessinées comme Black Sad, ou encore des films comme Zootopia. Pour en savoir un peu plus sur ce qui motivait les développeurs à remplacer leurs détectives par des girafes pince-sans-rire, des grenouilles affables et des poulets désabusés, j’ai discuté avec les développeurs de Chicken Police, Lord Winklebottom Investigates et Frog Detective.

Il y a plein d'éléments fantastiques dans The Ratline : des textes à trous à remplir comme dans Obra Dinn ou The Case of the Golden Idol, des mots-clés qui peuvent vous ouvrir un océan de possibilités comme dans Her Story, et des histoires de familles crapuleuses comme dans The Roottrees are Dead. C'est un jeu d'enquête qui a parfaitement assimilé tout ce qui fait le charme du genre des deduction games, en plus de proposer un autre argument de taille : votre mission est de débusquer des nazis, 25 ans après la fin de la Seconde Guerre mondiale, afin de les faire payer pour leurs crimes.

Cet été, le fantastique Stalker 2 : Heart of Chornobyl, qu'Agar décrivait comme « l'un des jeux les plus incroyables, beaux et captivants jamais créés », va bénéficier de sa toute première grosse expansion (« plusieurs douzaines d'heures » de durée de vie, selon GSC Game World), sobrement intitulée Cost of Hope. Il sera possible d'y explorer la centrale nucléaire de Tchernobyl ainsi qu'une toute nouvelle zone, où devraient sévir des mutants particulièrement agressifs. Si mon expérience du DLC ressemble à celle que j'ai vécue sur le jeu de base, je devrais y passer des heures fabuleuses à mourir en boucle après avoir marché sur une anomalie, à me faire dévorer par des chiens errants et à agoniser au pied d'un arbre. ER.

Grave Seasons, qui se présente comme un petit jeu de gestion agricole à la Stardew Valley, mais dans lequel se trouve un tueur en série doté de pouvoirs surnaturels qui bute plein de villageois sur son passage, a désormais une date de sortie : le 14 août, ce qui devrait parfaitement s'intercaler entre deux sessions bronzette et lecture de polar de supermarché. ER.

Je ne sais pas si vous avez eu l'occasion de jouer à It Has My Face, mais le concept est absolument fantastique : on s'y voit attribuer un avatar simpliste aux traits physiques aléatoires, avant d'être propulsé dans un monde peuplé de personnages où se trouve votre propre clone, lequel cherche désespérément à vous tuer. C'est un mélange de roguelite et de Qui est-ce ? où vous allez courir frénétiquement à la recherche d'une arme, fixer intensément tous les petits personnages qui vous entourent et tuer des PNJ innocents simplement parce qu'ils ont eu le malheur de porter la même paire de bretelles que vous. Si vous voulez vous faire une petite idée, la démo est disponible gratuitement sur Steam, et le jeu sort d'accès anticipé le 3 avril. ER.

J’ai une bonne nouvelle pour vous : c’est sans doute l’une des dernières fois que je vous assomme avec le premier Life is Strange, parce que cet épisode vient enfin conclure la saga de Max Caufield et Chloe Price, entamée il y a maintenant onze ans. Mais j’ai aussi une mauvaise nouvelle pour vous : je vais quand même chouiner sur deux pages pour vous dire à quel point ce Life is Strange : Reunion, aussi truffé de fan service soit-il, peine selon moi à retrouver le souffle du jeu originel.

Le SELL (pour Syndicat des éditeurs de logiciels de loisirs, je crois que tout le monde connaît cet acronyme désormais, mais il me fait tellement rire que je le précise quand même à chaque fois) vient de dévoiler son bilan pour 2025 : le marché du jeu vidéo français se porte comme un charme et enregistre une croissance d’environ 3 % par rapport à l'année dernière. Tout va bien dans le meilleur des mondes, si l'on exclut les fermetures de studio, les redressements judiciaires, les licenciements par centaines et le fait qu'on soit tous devenus le petit chien dessiné par KC Green qui se dit « This is fine » alors que le monde brûle autour de lui,  j'imagine. ER.

À partir du 2 avril, le prix des consoles Sony va augmenter : la PS5 passe à 650 € (contre 500 € à son lancement, il y a tout de même plus de cinq ans), la Pro passe à 900 €, la version digitale à 600 € et le Playstation Portal à 250 € – ce qui signifie que chaque jour nous rapproche d'une dystopie nulle où des gens se fileront des barrettes de RAM sous le manteau dans des parkings mal éclairés. ER.

Le 31 mars, comme de trop nombreux autres jours avant lui, marquera une date particulièrement triste pour l'industrie du jeu vidéo : le studio Ivy Road, fondé par Davy Wreden, Karla Zimonja et C418, fermera ses portes. Ils étaient à l'origine du merveilleux Wanderstop (où on incarnait une combattante contrainte de gérer un salon de thé), qui bénéficiera d'une dernière petite mise à jour et sera toujours disponible à la vente. Leur nouveau projet, nommé Engine Angel, dont le monde avait sans doute amplement plus besoin qu'un énième jeu-service ou FPS compétitif, n'a pas obtenu les financements nécessaires pour être mené à terme. Si vous avez une pile de billets dont vous ne savez que faire (eh, sait-on jamais), sachez qu'il y a donc, quelque part dans la nature, un prototype de jeu de voiture capable de se muer en véritable menace biomécanique qui n'attend que d'exister. ER.

Je peux avoir une certaine sympathie pour les profils un peu touche-à-tout. Prenez par exemple l’excellent Art Spiegelman, qui est à la fois capable d’imaginer une série de cartes à collectionner qui met en scène des enfants en train de tirer leurs crottes de nez et de remporter le Pulitzer pour une bande dessinée sur la Shoah. À ce titre, je n’ai pas trop sourcillé quand j’ai su que John Carpenter, réalisateur de certains de mes films préférés au monde (The Thing ! Halloween ! Assaut sur le central 13 !), en plus d'être un compositeur de talent, souhaitait se remettre au jeu vidéo.

Dans la grande famille des héritiers de l'école Playdead, Planet of Lana s'était démarqué par sa direction artistique lumineuse, ses environnements chatoyants, ses paysages si détaillés qu'on pouvait presque imaginer le peintre à leur origine tirer la langue en maniant son pinceau. S'il avait reçu des critiques plutôt positives à sa sortie, il s'était notamment vu reprocher un gameplay très classique et une durée de vie un peu courte. Il a donc décidé de tout remanier pour sa suite, ce qui l'érige immédiatement au rang de fayot de l'école Playdead.

À partir du 2 avril prochain, et jusqu'au 1er novembre, la Philharmonie de Paris (aka le QG de Furolith) mettra à l'honneur la musique de jeu vidéo dans le cadre d'une exposition intitulée « Video Games & Music ». Il sera possible d'y découvrir des installations qui visent à retracer l'évolution de la musique de jeu vidéo, de Pong à League of Legends, en passant par Final Fantasy et Zelda. Si vous y allez le bon jour, peut-être même que vous aurez la chance de croiser Furolith qui vous expliquera doctement en quoi la musique de Clair Obscur : Expedition 33 est en réalité lourdingue. ER.

Cet après-midi se tenait le Nintendo Indie World Showcase, avec tout plein de nouvelles réjouissantes : Denshattack !, un jeu où il est possible de RÉALISER DES TRICKS AVEC UN TRAIN À GRANDE VITESSE (je l'écris en majuscules, pas pour vous hurler dessus, mais pour souligner à quel point je trouve le concept génial, je l'écrirais en police 72 si la maquette du magazine me le permettait) sortira le 17 juin (la démo est déjà disponible sur Steam, pour tous mes ferrovipathes sûrs), Mixtape, un jeu narratif sur le passage à l'âge adulte, est prévu pour le 7 mai, et on a aussi vu quelques images du très mignon Woodo, où il sera question de suivre une histoire en observant des dioramas en bois. ER.

Lors du week-end de la sortie de Resident Evil Requiem, près de 335 000 joueurs ont simultanément décimé des zombies sur Steam, ce qui constitue le meilleur lancement de l'histoire de la franchise. Ce genre de news me remplit le cœur de joie, et me donne envie de faire une grosse fête où absolument tout le monde sera invité, avec une gigantesque piñata à l'effigie de Mr. X. ER.

Nintendo vient de confirmer que les prochains épisodes de Pokémon, Vents et Vagues, sortiront en 2027 sur Switch 2 – parmi les personnes qui avaient suivi les leaks de décembre 2024, personne ne tombera de sa chaise. Les trois Pokémons de départ ont aussi été révélés, mais je n'ai d'yeux que pour Caloulou, un adorable petit toutou de type feu qui semble fondé sur un loulou de Poméranie. Même notre expert maison, Kocobé, est tombé immédiatement sous le charme : « Ce qu'il faut retenir de cette actualité, c'est le chien, le fait que les jeux semblent suivre la même recette en monde ouvert que proposaient les versions Écarlate et Violet, et le chien, aussi. Switch 2 oblige, ça n'a pas l'air aussi pire que les jeux précédents, mais on voit déjà dans le trailer que les ambitions graphiques et techniques sont pas très hautes (ça aliase, certaines textures sont pas belles...). Il y a de l'eau et des îles partout. À part ça, il faut absolument que tu parles du chien. » ER.

C’est une question qui revient à chaque fois qu’un nouvel épisode de la franchise sort : qu’est-ce qui fait d’un Resident Evil un Resident Evil ? Est-ce que ce sont les phases horrifiques oppressantes où vous vous retrouvez à vous cacher sous le premier lit venu parce que vous êtes à court de balles ? Est-ce que ce sont les phases d’action où vous incarnez un héros à la Leon Kennedy, qui enchaîne les répliques cinglantes et les backflips même lorsque ce n’est absolument pas nécessaire ? Est-ce que ce sont les combinaisons d’herbes vertes, les ennemis qui vous déchirent le corps en deux, les inventaires réduits, les clés à tête de serpent à insérer dans des serrures à trois trous ? Est-ce que c’est plutôt un scénario en roue libre, avec des histoires de trafic d’armes biologiques et de complots mondiaux ? Dans ce cas précis, il n’y a pas vraiment de doute : Requiem est bel et bien un épisode de Resident Evil, qui coche toutes les cases du bingo.