The manual-focus Joseph Petzval Métamorphose offers seven bokeh settings, moving from soap-bubble bokeh to a more dramatic, stretched look.

Lomography

When you use DPReview links to buy products, the site may earn a commission.

Lomography has announced the Joseph Petzval Métamorphose 35mm F1.8 Art lens, a full-frame manual-focus prime for Canon RF, Nikon Z and Sony E cameras. The lens lets photographers and cinematographers adjust the intensity of its swirling bokeh and embraces flaws that modern lens designs aim to avoid.

Lomography

The Métamorphose 35mm F1.8 Art lens offers seven levels of bokeh, allowing photographers to customize the look of their images via a dial on the lens. Lomography says that with the effects turned down, the bokeh is similar to its previous Petzval Art lenses, with softer edges and soap-bubble bokeh.

With the bokeh level increased, Lomography says a much more dramatic change takes place. According to the company, the center stays sharp while the edges stretch and appear blurred. Lomography describes it as a “powerful hallucinatory effect around your subject.” It says the effect is best used to convey a disoriented state or when you want to create a sense of motion.

Lomography

The effect becomes even more pronounced at the lens’s 0.35m (1.1′) close focusing distance, where swirling bokeh and outward-stretched edges surround a sharp center. In the company’s sample images, only the very center of the frame remains sharp in these cases.

In addition to changing the look of the bokeh via the seven adjustments, the lens supports drop-in rear aperture plates to change the bokeh’s shape. It comes with five plates: a star, a sun, an oval, a heart and a snowflake.

Lomography

Lomography designed the Métamorphose for both photo and video work. It offers a 180-degree focus throw, Mod 0.8 gearing for standard follow-focus systems and a de-clicked aperture ring for smooth exposure adjustments. Its bokeh control can be adjusted without shifting focus, allowing users to alter the image’s rendering during a take. A built-in 1/4-inch mounting point can support the lens directly on a compatible camera rig, while a 67mm front thread accepts filters. The optical design comprises six elements in five groups.

The Métamorphose joins Lomography’s Petzval Art range of manual-focus, full-frame mirrorless lenses. The line is named for Joseph Petzval, who designed an influential portrait lens in 1840 that became known for its fast aperture, sharp central rendering and softer edges caused by field curvature. Lomography introduced its first modern Petzval lens in 2013 and has since expanded the series with 27mm, 35mm, 55mm, 80.5mm and 135mm models.

Unlike those more direct Petzval-derived designs, Lomography says the Métamorphose also draws on an early Gaussian optical formula developed by Carl Friedrich Gauss in 1817.

The Joseph Petzval Métamorphose 35mm F1.8 Art lens is available for pre-order now for $649 and will ship beginning in December.

Lomography

Lomography Joseph Petzval Métamorphose 35mm F1.8 Art

• $649 at Lomography

About the Author: Abby Ferguson holds an MFA in photography and blends a fine-art background with extensive editorial and commercial experience. She built and led an in-house imaging program for a large vacation rental company and has served as an associate editor at Popular Photography. She also teaches at a local community college and serves on its Photographic Technology Program Advisory Board, sharing her knowledge and enthusiasm for the medium.

Want to stay up to date on the latest product news and releases? Add DPReview as a preferred source to ensure our independent journalism makes it to the top of your Google search results.

View 3 comments

Korean lens maker says it has a 28-135mm F2.8 for Sony E-mount coming in February 2027

Samyang

LK Samyang has started to tease the arrival of a 28-135mm F2.8 autofocus zoom for Sony E-mount, more than four months ahead of a February 2027 launch.

The company has only released close-up photos of the lens, so far, but has also published full specifications.

So we know it’ll be an extending zoom that expands from 151mm to 190mm long, as you zoom in (6.0-7.5″). We also know that it’ll weigh 854g (1.9lbs).

This makes it almost 30% longer than the Tamron 28-75mm F2.8 G2 and around 60% heavier, so you definitely pay a price for the additional flexibility the Samyang should offer. It’s around 27% longer and 50% heavier than Tamron’s 35-100mm F2.8, that doesn’t offer either the wide-angle or telephoto capabilities that this will.

It will also take an 82mm filter, rather than the 67mm filter used by the two Tamrons.

As with other recent LK Samyang lenses, its autofocus will be driven by a voice coil motor, which should be quiet and fast.

And, although no mention of them is made, the preview images show control ring grips that match the company’s lenses co-developed with Schneider-Kreuznach.

About the Author: Richard graduated as a scientist but had a lot more fun writing and shooting for his university magazine. A number of years spent variously as a reporter, writer and editor on science and engineering titles combined his knowledge of science with his interest in images and words. But it was spotting the connections between emission spectra, white balance and all the nonsense he’d taught himself playing around in Photoshop that helped kindle an interest in digital photography. Searching for a camera led to him discovering DPReview and Richard was recruited by Phil Askey in 2007. He’s been combining his love of photography, communication and attention to detail (pedantry?) ever since. He has unusually strong opinions about lenses for the APS-C format.

Want to stay up to date on the latest product news and releases? Add DPReview as a preferred source to ensure our independent journalism makes it to the top of your Google search results.

View 44 comments

Il y quelques semaines, le studio indé GRIM RONIN a publié une bande-annonce pour dévoiler son immersive sim Tokyo Walled City. L’action se déroule dans un univers rétro cyberpunk, où vous incarnerez une mercenaire nommée Reiko Kimura, prisonnière d’un quartier malfamé cachant de sombres secrets. Agile et équipée d’un arsenal varié, vous devrez explorer différents lieux et affronter des ennemis dont les implants cybernétiques n’ont pas particulièrement amélioré leur temps de réaction, ni leurs réflexes. Le gameplay a l’air réussi et la direction artistique, s’inspirant des animes japonais, est particulièrement soignée. Pour une première vidéo, c’est plutôt convaincant et on a hâte d’en apprendre davantage.

Tokyo Walled City n’a pas de date de sortie mais dispose déjà d’une page Steam depuis laquelle vous pouvez l’ajouter à votre liste de souhaits, en attendant de nouvelles infos.

The full-frame lens for mirrorless systems provides up to 1x reproduction and has autofocus.

Laowa

Laowa has announced the Acris 35mm F2.8 1X AF Macro APO, which it says is the “world’s first full-frame autofocus 35mm lens with 1:1 macro magnification.” It’s also only the fifth autofocus lens we’ve seen from the company, though some of the lens mounts it’s being released for will get a manual focus-only version.

Laowa says the autofocus versions of the lens will be available for Sony E, Nikon Z and Canon EF mounts. L mount and Canon’s mirrorless RF mount, meanwhile, will only be getting a manual focus version.

The lens is made up of 13 elements in 10 groups, and while Laowa doesn’t call out any special glass it’s using, the company says the apochromatic design means you’ll get “zero color fringing” due to chromatic aberration. In manual focus mode, it has a minimum focusing distance of 18cm (7.1″). This means the front of the lens has to be around 49mm (1.9″) away from your subject to achieve the 1:1 lifesize reproduction that gives the lens its name.

Leslie Jie / Laowa

Like with Laowa’s 180mm F4.5 macro lens, the autofocus capabilities are quite limited in macro mode. From the minimum focusing distance to 0.5m (19.7″), you have to manually acquire focus, but the lens can make precise adjustments for focus stacking purposes. If the subject you’re shooting is more than 0.5m away, though, Laowa says it’ll work like any other AF lens, providing “fast, responsive, and accurate subject acquisition.”

Of course, this is assuming you have the version of the lens that comes with autofocus, rather than being manual focus only. Beyond the lack of motors, there are two interesting differences between the two lenses: the AF version has 9 aperture blades and is threaded for 72mm filters, while the manual focus version has 13 and uses 67mm filters. Both, however, zoom internally.

Laowa

The dimensions of the lens will vary substantially based on which mount you get it in; for instance, the Sony E-mount version is 114mm (4.5″) long, while the EF version is 87mm (3.4″) long. The lens’s weights are much closer, though, with the E-mount one coming in at 560g (19.8oz) and the EF at 530g (18.7oz). Laowa says the lens is sealed against dust and moisture.

In terms of features, the lens is relatively spartan. It has a USB-C port for firmware updates, and a function button that Laowa says “allows seamless switching between modes.”

The Acris 35mm F2.8 1X AF Macro APO will be available starting today and will cost $449 in the US, though regional pricing may vary.

Laowa Acris 35mm F2.8 1X AF Macro APO specifications

Quick Specs

Lens Type

Prime lens

Zoom range

N/A

Fisheye

N/A

Perspective control

N/A

Macro

Yes

Max format size

35mm FF

Minimum Focal length (W)

35 mm

Maximum Focal length (T)

35 mm

Max aperture (W)

F2.8

Max aperture (T)

F2.8

Min aperture (W)

22

Min aperture (T)

F22

Aperture ring

No

No. of diaphragm blades

9

Aperture actuation

Electronic

About the Author: Mitchell started taking pictures at 10 and hasn’t stopped since. It’s been a wide-ranging adventure, spanning a wide variety of genres and locales, and occasionally dipping into fascinations with video and filmmaking. They honed their technical knowledge doing documentation, programing and QA, writing for The Verge, and just generally messing around on the computer to see what breaks.

Want to stay up to date on the latest product news and releases? Add DPReview as a preferred source to ensure our independent journalism makes it to the top of your Google search results.

View 16 comments

En ce début de mois, le studio ITEM42 (Perish) a annoncé la sortie de la nouvelle démo de DEFICIT, un immersive sim dans lequel on incarne un espion industriel devant dérober une technologie localisée dans le laboratoire de recherche du projet Sidereal. Pour mener à bien cette mission, il ne tiendra qu’à vous d’opter pour une approche discrète ou agressive, en utilisant les divers éléments du décor à votre avantage. L’arsenal à votre disposition sera plutôt varié, allant de la simple clé à mollette à la mitraillette. En dehors de l’exploration du complexe, vous aurez la possibilité de voyager dans une dimension parallèle peuplée de créatures dégoutantes. À la base, le concept de DEFICIT a pris forme en parallèle du développement de Perish et les devs, ayant à cœur de travailler sur ce projet depuis un moment, ont débuté officiellement sa production l’année dernière.

À la rédac, on n’a pas eu le temps de se pencher dessus, mais si vous avez du temps à perdre et êtes curieux de voir ce que ça donne, MrPharCyde a publié une vidéo d’une heure de ladite démo. N’hésitez pas à nous faire part de vos retours dans l’espace commentaires, si vous avez pu y jouer. Pour le moment, DEFICIT n’a toujours pas de date de sortie. En attendant de nouvelles infos, vous pouvez ajouter le jeu à votre liste de souhaits Steam et jouer à la démo, si vous êtes intéressés.

Pour golri, une journaliste de PC Gamer a mis 20 figurines d’anime dans son boîtier et n’a vu aucun changement sur les performances après un benchmark fait par-dessus la jambe (après tout, rien ne nous dit que son air flow n’était pas déjà horrible à la base). C’est ackboo qui va être content ! K.

Bobby Kotick n’était pas particulièrement une coqueluche auprès du grand public, tant il représentait à lui seul une philosophie corporatiste gloutonne qui détruit tout au nom des sacro-saints profits. Et à défaut d’essayer de changer ses actions, l’ancien patron d’Activision Blizzard a plutôt tenté d’amortir leurs conséquences. La chaîne YouTube People Make Games et le journaliste Mikhail Klimentov exposent ainsi dans une longue enquête vidéo la manière dont Kotick a fait appel à un cabinet d’avocats spécialisé dans la diffamation afin d’intimider toute la presse, souvent avec succès, dès que celle-ci aborde ses péripéties judiciaires. Dans la foulée, Stephen Totilo de la sérieuse infolettre Game File a publié son propre courrier de menace reçu en début d’année lui sommant d’ajouter un paragraphe… qui était déjà dans l’article incriminé. Plus personne ne lit la presse, décidément. K.

Nivalis Nights est enfin disponible, et marque l’aboutissement d’un développement mené par ION Lands et suivi de près par une communauté déjà acquise à leur vision cosy du cyberpunk. Un parcours qui aura connu un rebranding de dernière minute, et une communication plutôt parcimonieuse. ION Lands revient avec sa ville verticale et saturée de néons, mais cette fois avec une proposition plus calme, presque contemplative. Cloudpunk avait été accueilli très chaleureusement à sa sortie, et bien qu’à la rédaction, nous n’avions pas eu de temps à nous y consacrer, le jeu a été encensé, notamment pour son ambiance et son écriture, ce qui avait poussé le studio à continuer d’explorer son univers sous un angle différent cette fois-ci. Depuis, l’équipe a régulièrement partagé des devlog, sans jamais vraiment détailler en profondeur les mécaniques du jeu. Un silence qui a attisé notre curiosité autour de ce nouveau titre.

Le jeu nous place dans la peau d’un habitant de Nivalis, une cité cyberpunk en monde ouvert, qui s’étend de l’océan aux nuages. On nous propose de démarrer avec un simple commerce, avant de potentiellement gérer des restaurants, des bars, des clubs, mais également décorer ses appartements à la manière des Sims, pêcher, cultiver (espérons-le, du malt et du houblon), rencontrer les habitants et se perdre dans l’immensité de la ville. Une vision cyberpunk plus douce, plus domestique, mais qui n’échappera pas aux problèmes du quotidien. Les premiers chiffres sont assez encourageants : environ 6 800 joueurs connectés au pic de la journée selon SteamDB. Les avis Steam sont toutefois mitigés pour le moment, et oscillent entre enthousiasme pour l’univers et performances instables, chutes de framerate, ou problèmes d’optimisation.

Si vous souhaitez avoir l’occasion de devenir quelqu’un… dans un jeu, vous pouvez retrouver Nivalis Nights en promo pour la sortie à –20 % (soit 20 €) chez notre partenaire Gamesplanet jusqu’au 12 octobre.

7Artisans says the $169 pancake lens is the lightest autofocus F2 prime lens available for APS-C cameras.

When you use DPReview links to buy products, the site may earn a commission.

7Artisans has announced the AF 18mm F2.0 Lite lens. The new pancake lens for Sony E-mount APS-C cameras offers a wide field of view in a tiny package.

The AF 18mm F2.0 Lite provides a 27mm full-frame equivalent view on APS-C cameras, a focal length ideal for street and travel photography. 7Artisans says it is the lightest autofocus F2.0 prime lens for APS-C cameras, and it weighs just 109 g (3.8 oz). The lens measures just 32mm (1.3″) long, with a diameter of 64mm (2.5″).

Despite its compact size, the lens features a clicked aperture ring, providing on-lens aperture control. The lens also uses an all-metal build, which 7Artisans says is dust-sealed for added protection. It also has a USB-C port for firmware updates.

7Artisans

7Artisans says the lens’s stepping motor delivers fast, quiet autofocus suited to both photo and video. It can focus as close as 0.2m (7.9″). The lens features a fast F2.0 aperture and a nine-blade diaphragm.

The optical design comprises nine elements in seven groups, including one extra-low dispersion element and one high-refractive index lens. It’s compatible with 52mm filters.

The 7Artisans AF 18mm F2.0 APS-C Lite for Sony E-mount is available for purchase as of today for $169.

7Artisans

7Artisans AF 18mm F2.0 Lite

• $169 at Pergear
• $169 at B&H
• $169 at Amazon

About the Author: Abby Ferguson holds an MFA in photography and blends a fine-art background with extensive editorial and commercial experience. She built and led an in-house imaging program for a large vacation rental company and has served as an associate editor at Popular Photography. She also teaches at a local community college and serves on its Photographic Technology Program Advisory Board, sharing her knowledge and enthusiasm for the medium.

Want to stay up to date on the latest product news and releases? Add DPReview as a preferred source to ensure our independent journalism makes it to the top of your Google search results.

View 5 comments

A new physical mode dial gives photographers four analog creative effects without requiring a phone or app.

When you use DPReview links to buy products, the site may earn a commission.

Polaroid has announced its latest take on instant photography with the Polaroid Mod. The camera offers four in-camera creative modes, with the company’s press release describing it as “designed for creative people who want to do more than point and shoot, without needing to be an expert behind the camera.”

The creative modes – Split Shot, Double Exposure, Motion Freeze and Light Painting – are the standout features of the Polaroid Mod. Double exposure and light painting were previously available through Polaroid’s app, but the Mod provides access directly from the camera’s mode dial, making them easier to use.

Polaroid

“With Mod, we wanted the creative experience to be built into the physical design of the camera,” says Stine Bauer Dahlberg, Chief Product Officer at Polaroid, in the press release. “We wanted the camera itself to encourage you to try something different every time you pick it up.”

Double Exposure allows users to expose the same frame twice, creating overlapping images. Split Shot also involves two photographs in one frame, but it requires an included accessory that blocks half the lens. It allows users to combine two photos without overlap, provided the half-lens cap is rotated appropriately.

Motion Freeze uses a longer exposure with a flash fired at the end (a rear-curtain sync technique) to combine motion blur with a sharp subject. Lastly, Light Painting is simply a long exposure to capture trails of light.

The mode dial also offers an auto mode for more straightforward instant images. Like Polaroid’s other cameras, the camera features a brightness dial to adjust exposure.

Polaroid

In terms of general camera specifics, the Mod shares a lot in common with the Polaroid Now+ Gen 2 camera. It uses a two-lens system with a 94.96mm (roughly 35mm equiv.) close-up lens and a 102.35mm (roughly 40mm) distance lens. The camera automatically switches between the two: the close-up lens focuses from 0.40m to 1.3m (1.3 to 4.3 feet), while the distance lens covers 1.0m to infinity (3.3 feet to infinity).

Polaroid lists six usable apertures ranging from F11 to F64 and a custom shutter driven by a precision step motor, though it has not published the shutter-speed range. It also has a built-in flash powered by a vacuum discharge tube strobe system.

Polaroid

The Mod is compatible with i-Type and 600 film. It uses a rechargeable lithium-ion battery with USB-C charging. The camera measures 161.7 x 110.2 x 98mm (6.37 x 4.34 x 3.86″) and weighs 520g (18.34 oz), making it slightly larger and heavier than the Now+ Gen 2.

The Polaroid Mod is available through the Polaroid website as of September 29 for $170. It will be available through other retailers in the US starting on October 6, with global availability early 2027.

Polaroid

Polaroid

Polaroid Mod

• $170 at Polaroid

About the Author: Abby Ferguson holds an MFA in photography and blends a fine-art background with extensive editorial and commercial experience. She built and led an in-house imaging program for a large vacation rental company and has served as an associate editor at Popular Photography. She also teaches at a local community college and serves on its Photographic Technology Program Advisory Board, sharing her knowledge and enthusiasm for the medium.

Want to stay up to date on the latest product news and releases? Add DPReview as a preferred source to ensure our independent journalism makes it to the top of your Google search results.

View 1 comment

Après la surface, le Nether et l’End, Mojang annonce l’arrivée du Sift dans Minecraft, sa première dimension inédite en 15 ans. Avec son ciel bleu, ses arbres blancs et ses prairies roses, ce nouveau lieu fait déjà fondre un boulon à certains transphobes mous du bulbe sur X qui y voient un complot. K.

Messieurs dames de la presse, préparez vos estimations de budget, nous avons ici un très beau lot : un projet de maître Kojima rejeté par Sony et récupéré par un Microsoft en cruel besoin de rédemption. On va au moins disant, c’est parti ! À ma gauche, Christopher Dring de The Game Business qui annonce 400 millions de dollars ! Qui dit moins ? Ah, Christopher apporte une précision : il a tout entendu entre 600 millions et 300 millions, mais 400 millions est le chiffre qui revient le plus souvent. Mais attendez, à ma droite, Jason Schreier, qui explique sur ResetEra que c’est sûrement « nettement moins que ça » ! Oui ! Au fond, près des petits fours, Jez Corden, de Windows Central, qui estime que le jeu a été signé pour « une fraction » de ce chiffre ! Aucune autre proposition ? Personne ne pense que Physint est parti pour deux croissants et un Cacolac ? Dans ce cas, adjugé vendu ! K.

Je suis admiratif du calme apparent de Tim Schafer. Le patron de Double Fine, studio qui était il n'y a encore pas si longtemps sous le giron de Xbox avant de se faire lâcher en rase campagne dans le cadre de cette grosse boucherie qu’Asha Sharma, la patronne de Xbox, appelle pudiquement « grand reset », s’est exprimé dans une interview avec la BBC, où il s’interroge sur l’état de l’industrie. Alors qu’il dit ne pas regretter le rapprochement avec la firme de Redmond, le vétéran peine à expliquer ce creux de la vague généralisé qui dure depuis maintenant quatre ans. « Je ne comprends vraiment pas. Les joueurs jouent, les entreprises font de l’argent, donc je ne comprends pas pourquoi il y a de telles pertes d’emplois. Je suppose qu’il y a quelqu’un, quelque part, qui est trop avide. » Oh, Tim ! Mon bon Tim ! Tu es à deux doigts de la vérité. Ne lâche rien ! K.

Non, mais regardez-nous, là, qui pensons crânement que les jeux auraient besoin de nous et de notre dextérité pour permettre au générique de fin de défiler. Heureusement que le youtubeur RedLogic, activiste dans la défense du droit des jeux à disposer d’eux-mêmes, a su démontrer avec des mathématiques et quelques simulations bien senties que Minecraft était bel et bien capable de se terminer lui-même, sans qu’un joueur n’ait rien à faire. Avec la bonne seed, il suffit de patienter que le comportement aléatoire des Endermens finisse par construire par hasard des golems de neige et que ces derniers, sans le faire exprès, réussissent à faire exploser des Creepers au bon endroit pour créer un tunnel vers le portail final et aillent tuer le dragon. Certes, en temps réel, ça prend près de deux milliards d’années, mais tout vient à point à qui sait attendre. Bravo Minecraft. K.

Six Days In Fallujah n’est décidément pas prêt à sortir en 1.0, et cette fois ce n’est même plus une question de gameplay, de réalisme ou une énième polémique sur la représentation de la guerre. Un peu d’histoire. Le jeu, annoncé en 2009 avec une sortie prévue pour l’année suivante, a déjà survécu à une décennie de polémiques, de faillites, de résurrections improbables et de promesses oubliées. Le développement a débuté avec le studio Atomic Games, mais quelques mois après avoir été officialisé, son éditeur, Konami, s’est retiré après la levée de boucliers et les controverses  sur le jeu. Une décision suivie de la faillite d’Atomic Games en 2011, et l’arrêt du développement. Quelques années plus tard, Victura et Highwire ont commencé à développer discrètement une nouvelle version, annoncée en 2021. L’early access a débuté en 2023, et bien qu’il restait beaucoup de travail, nous avions apprécié à la rédaction l’expérience. Depuis sa sortie, plusieurs mises à jour importantes ont été publiées, mais aucune feuille de route sérieuse n’a été définie. En dehors de la roadmap 2024, le jeu n’a connu que très peu de nouveaux contenus, si ce n’est amélioration de QoL, et légères évolutions de maps déjà existantes. La dernière mise à jour importante date maintenant de plus d’une année. Un playtest pour la prochaine mise à jour a été annoncé au mois de juin, mais le studio n’a pas donné de nouvelles depuis.

On en arrive à l’affaire entre le studio et son éditeur. Le problème a éclaté au début de cette année, après qu’une build de la version 0.6, envoyée pour un jalon majeur, a été rejetée, puis une autre, et encore une autre. L’explication donnée par l’éditeur, Secret Mode, est la suivante : mauvaises performances techniques, longs temps de chargement et problèmes avec l’IA des ennemis. L’éditeur a alors activé ses droits de prise de contrôle prévus dans le contrat négocié l’année dernière en contrepartie d’un financement supplémentaire, et les conséquences sont désastreuses pour le studio. Le développement des jeux vidéo et son financement sont très complexes, et souvent conditionnés à un droit d’étape. Qu’est ce que ça veut dire ? Que l’éditeur a la possibilité, dans des cas précis déterminés et inscrits dans le contrat, d’assumer le contrôle du développement si le développeur n’a pas réussi à respecter les jalons. Dans le cas de Six Days in Fallujah, après deux nouvelles soumissions échouées. Si Secret Mode obtient gain de cause, ce n’est plus 50% mais 75% des revenus qui seront désormais pour l’éditeur, et le studio devra également céder l’IP et le code source du jeu. Victura a, dans un premier temps, essayé de régler le conflit, mais face à l’échec des discussions, le studio accuse désormais Secret Mode d’avoir monté une véritable opération pour lui arracher la propriété et le code source du jeu. Le plus drôle dans l’affaire, c’est le juge de la Haute Cour de justice britannique qui semble s’en battre les couilles ou n’y rien comprendre, et a refusé de donner le contrôle du code source à l’un ou l’autre en attendant un procès.

Le youtubeur BigFryTV donne d’ailleurs, dans sa dernière vidéo, d’autres détails intéressants. Les éléments accessibles du dossier semblent par exemple indiquer que Victura affirme avoir déjà investi plus de 52 millions de dollars sur une période de 8 ans. Pour se donner un ordre de grandeur, le budget de Ready or Not est estimé entre 5 et 10 millions de dollars, et Hell Let Loose à environ 5 millions de dollars. On y apprends également que Secret Mode a demandé à Splash Damage d’évaluer les builds envoyées afin d’appuyer ses propos et sa décision. Une version 0.8 serait d’ailleurs d’ores et déjà dans les cartons, mais en hiatus suite aux problèmes entre le studio et son éditeur. Difficile de choisir entre rire et pleurer, au vu du n’importe-quoi de cette affaire. Mais, lorsqu’on regarde le nombre de joueurs actuels, la sortie en version 1.0 semble être la priorité pour redonner un coup de fouet à la base de joueurs. C’est également peut-être le moyen le plus simple de clôturer le développement désastreux qu’a connu Six Days In Fallujah, et laisser les équipes passer à autre chose.

Today in Photography goes beyond the headlines with original stories, insider updates and inspiration you won’t find on the site.

DPreview

A few months ago, we quietly launched Today in Photography, a new version of DPReview’s weekly email for anyone who wants to keep up with the photo world. It also marked a return to one of the site’s early ideas: our newsletter dates back to 1999, and past versions included more than just links to the latest stories.

Now, we’re excited to announce that we are expanding to twice a week, arriving in your inbox every Sunday and Wednesday, with original content you won’t find on the website.

Today in Photography includes far more than just a roundup of stories already on DPReview. It features a wide selection of newsletter-only material we’re creating specifically for subscribers: a personal note from the editor, behind-the-scenes looks at what our team is testing, inspiring photos and posts we spot on social media, standout images and quotes from the DPReview community, photography history and more.

You may also find quick newsletter-specific photo challenges, accessory reviews, reader polls, firmware and software update roundups, camera and imaging tech explainers, photography tips, upcoming photo opportunities, deals, quizzes, culture picks and occasional reader Q&As with the DPReview team. In other words, there’s a lot to check out in each edition of Today in Photography.

We still cover the latest articles and biggest industry news, but Today in Photography is a chance to step beyond the homepage, with interesting, useful and fun parts of photography that don’t always make it into a full article.

If that sounds like your kind of email, sign up for Today in Photography at the link below to keep up with what’s happening at DPReview and across the photography world, plus plenty you won’t find on the site. We’d love to have you join us.

Sign up here

About the Author: Abby Ferguson holds an MFA in photography and blends a fine-art background with extensive editorial and commercial experience. She built and led an in-house imaging program for a large vacation rental company and has served as an associate editor at Popular Photography. She also teaches at a local community college and serves on its Photographic Technology Program Advisory Board, sharing her knowledge and enthusiasm for the medium.

Want to stay up to date on the latest product news and releases? Add DPReview as a preferred source to ensure our independent journalism makes it to the top of your Google search results.

View 18 comments

C’est avec étonnement qu’en préparant le café ce matin, nous avons découvert qu’Ivar Hill, lead developer de Core Decay, a discrètement ajouté de nouvelles images à la page Steam de son FPS de science-fiction avec des éléments d’infiltration et d’immersive-sim. Quelques mois après avoir, sans aucune explications, discrètement supprimé l’essentiel du contenu de la page Steam du jeu, le site dédié ainsi que le forum, cette modification semble confirmer que le jeu est toujours en développement. Une mise à jour d’autant plus surprenante au vu de l’absence de communication et de mises à jour sur le développement depuis bientôt deux années. Une bonne partie de la communauté, tout comme la rédaction, voit dans le jeu un successeur de l’excellent et cultissime Deus Ex. Les dernières images présentées montrent des améliorations de l’UI, axées sur le confort de vie, et toujours cette direction artistique cyberpunk, néon noir inspirée de l’œuvre d’Ion Storm.

En attendant, espérons-le, une communication officielle, vous pouvez toujours l’ajouter à votre wishlist via Steam, du moins si la page n’a pas disparu à nouveau d’ici-là au moment où vous lisez ces lignes.

Presque dix ans après ses débuts en accès anticipé, Quake Champions s’apprête à tirer sa révérence. Dans un communiqué signé id Software, XBOX a acté l’arrêt du développement : plus aucune autre mise à jour de contenu ne sortira pour celui qui était le dernier représentant actif de la franchise. C’est la fin d’une ère, mais le jeu était condamné depuis les licenciements chez id Software. Le peu de l’équipe de développement encore active a été licenciée lors des premières restructurations menées par Asha Sharma.

La décision n’est toutefois pas étonnante, le nombre de joueurs oscille depuis maintenant plusieurs années autour de 500. L’explication est simple : le public s’est détourné et n’est plus intéressé par les Arena FPS, et dans un marché plus que saturé et très dynamique, Quake Champions n’a jamais trouvé sa place. Bien que nous avions apprécié la proposition à NoFrag, la dernière news publiée date de 2023, c’est pour dire que même la rédaction a porté peu d’intérêt au jeu, et n’y a passé qu’un nombre d’heures équivalent au QI d’un dirigeant de XBOX. La mise à jour 1.31 qui accompagne l’annonce officialise le passage d’un modèle free-to-play à un modèle payant, passant le prix du jeu à environ 10 € depuis le 23 septembre, mais id Software annonce que les anciens joueurs se voient offrir le jeu dans leur bibliothèque Steam, avec l’essentiel du contenu cosmétique des 30 saisons précédentes. Une décision qui rappellera de sombres heures à certains, mais qui n’a toujours aucun sens.

Le changement de modèle économique est une manière de pousser gentiment les derniers joueurs encore actifs vers la sortie et de laisser crever le jeu en silence. Quelques semaines avant son licenciement, Adam « SyncError » Pyle, lead developer, avait annoncé travailler sur une décentralisation de l’architecture afin de passer à un système de serveurs hébergés par la communauté et un client LAN. Une demande aussi ancienne que le jeu, et qui restera donc lettre morte. Quake Champions, contrairement aux anciens opus, utilise des serveurs propriétaires, là où les joueurs de Quake III Arena et Quake Live pouvaient librement télécharger les exécutables pour monter leurs propres serveurs dédiés. Si les serveurs officiels de Bethesda sont éteints d’ici quelques mois, le jeu deviendra inaccessible. On aurait préféré que le code source soit publié et que le projet soit laissé aux mains de la communauté, qui maintiendra le jeu à l’image de Quake, encore actif 30 ans après sa sortie.

À la surprise générale, Activison et Infinity Ward ont annoncé hier sur le blog officiel Call of Duty l’arrivée prochaine d’une option dans Call of Duty: Warzone pour désactiver les skins des opérateurs des anciens opus de la série. Cette option débarquera à l’occasion de la grosse mise à jour annuelle de Warzone (et le lancement de la saison 1 de Call of Duty: Modern Warfare 4), soit environ 3 à 4 semaines après la sortie de Modern Warfare 4.

Activer cette option remplacera tous les opérateurs (et leurs différentes skins) des anciens jeux par des opérateurs de Modern Warfare 4, sauf votre propre skin, si par exemple vous tenez absolument à incarner Snoop Dogg ou Nicki Minaj… On vous juge, mais on vous aime quand même (un tout petit peu).

Cette nouveauté est la bienvenue, car Warzone est devenu un sacré bordel visuel au fil des ans. La version actuelle regroupe Modern Warfare II, Modern Warfare III, Black Ops 6 et Black Ops 7, soit quatre ans de skins en tout genre, parfois dégueulasses ou ridicules, avec des crossovers à gogo (Tomb Raider, Diablo, Terminator, Robocop, Saw, etc…), et même parfois des skins en cel shading qui brisent complètement l’immersion (Beavis & Butthead ou American Dad). Il reste à espérer que l’opus de cette fin d’année n’inclura pas de skins de ce genre, comme l’a déclaré Infinity Ward, mais il faudra attendre de voir le battlepass de la saison 1 pour juger sur pièce. L’idéal aurait été de pouvoir désactiver toutes les skins, même dans Modern Warfare 4, mais c’est déjà ça de pris.

Ironie de l’actualité, la mise à jour d’Halloween de Black Ops 7 / Warzone inclut une skin du DOOM Slayer, trailer à l’appui. Sûrement pour célébrer le licenciement de plus de la moitié des effectifs d’id Software cet été…

Imaginez la scène : dans un futur proche, vous êtes tranquillement en train de jouer au prochain Halo développé par Activision sur votre Xbox H3l1x, et alors que vous venez de conclure votre première mission solo, une voix bien familière résonne à vos oreilles. « Salut c'est Frank Lebœuf. Vous voulez savoir combien vaut votre voiture ? » C'est la dystopie toute pourrie dans laquelle nous pourrions vivre un jour, à en croire un brevet récemment déposé par Xbox pour un système qui devrait permettre de mettre un jeu en pause afin de diffuser une publicité (pendant un temps mort, comme un écran de chargement, à la fin d'une cinématique ou encore juste après un combat de boss), avant de laisser le joueur reprendre une activité normale. Sérieusement, ça fait trois news de suite que j'écris sur Xbox, et toutes m'ont fait perdre espoir en l'humanité. ER.