Initialement prévu pour le 13 août, le puzzle-game canadien Rivage a refait son apparition lors du Future Games Show de cet été pour annoncer sa nouvelle date de sortie : ce sera le 22 septembre. Il faut fouiller les annonces Steam du jeu pour trouver un message datant de juillet, expliquant que le studio, composé de deux personnes, a souhaité se donner un peu plus de temps pour prendre en compte les retours de la démo. D’ailleurs, celle-ci n’est plus disponible, car elle n’est plus représentative du travail effectué sur le jeu, d’après eux. Pourtant, on l’avait trouvé plutôt réussie. On croise les doigts pour que ce soit encore meilleur.

Ce trailer est l’occasion de découvrir quelques-unes des énigmes que l’on pourra rencontrer, et ça donne plutôt envie. D’autant plus qu’on aime particulièrement l’ambiance nasapunk des vaisseaux spatiaux d’un futur proche. Pour rappel, il y aura également une notion de boucle temporelle, avec laquelle il faudra jouer pour débloquer certaines situations.

Si vous aussi êtes intéressés par Rivage, vous pouvez toujours l’ajouter à votre liste de souhaits sur Steam en attendant sa sortie le 22 septembre.

Découvert lors du Future Games Show de juin 2025, Ritual Tides aurait dû montrer du gameplay dans les mois qui ont suivi. Mais il aura finalement fallu attendre un an de plus pour admirer la direction artistique très réussie de ce jeu d’horreur développé par des vétérans de l’industrie.

À la rédac’, tout le monde n’est pas spécialement friand de ce genre de jeux, mais on doit avouer que celui-ci donne plutôt envie. Les monstres sont assez réussis, et certains font penser à ceux de Sons of the Forest. On apprend également qu’on pourra faire de l’escalade et tirer vainement sur des créatures dégueulasses avec un fusil bizarre.

En attendant d’en apprendre un peu plus sur Ritual Tides, toujours sans date de sortie, vous pouvez toujours l’ajouter à votre liste de souhaits Steam s’il vous fait de l’œil.

Alors qu’on n’avait pas franchement été convaincus par la première vidéo de gameplay du soulslike Guns of Eschaton il y a quelques semaines, le studio Eschatology Entertainment a partagé un trailer à l’occasion du Future Games Show de la Gamescom 2026. Même si ça semble nettement plus dynamique que la dernière fois, cette nouvelle vidéo nous laisse toutefois mitigés.

La direction artistique a beau être originale, elle ne paraît pas si réussie que cela, notamment à cause d’un effet qui s’approche du cel shading sans jamais vraiment l’assumer. Certaines séquences sont plutôt jolies, mais d’autres frisent franchement le mauvais goût. Et côté gameplay, ce n’est pas la rigidité des mouvements qui va nous séduire. Si ça se trouve, ce n’est pas si naze que ça, mais pour l’instant, on a vraiment du mal à croire que ce sera agréable à jouer.

Guns of Eschaton est prévu pour cette année, sans plus de précisions. En attendant de pouvoir le tester et de confirmer ou d’infirmer nos sombres impressions, vous pouvez toujours l’ajouter à votre liste de souhaits depuis sa page Steam s’il vous intrigue.

It seems cameras will play a staring role in The Last Photograph.

Zack Snyder, via TIFF

Zack Snyder has directed movies about a lot of things: superheroes, space, ancient Greeks, owls, you name it. With his next film, it seems like we can add photography to that list.

According to the synopsis, the movie, called The Last Photograph, is about a former DEA agent teaming up with a “washed-up junkie war photographer” to try and find his niece and nephew after their parents were murdered. The trailer (and the title) imply that photography will play some role in the story. There are scenes showing a darkroom, photos being taken at a crime scene, a slow-motion shot of a camera exploding, and several moody frames of someone raising a rangefinder to their eye, presumably witnessing horrors off-screen.

Speaking of: we’ll put the trailer below, but heed the warning in the first few seconds. It’s graphic in pretty much every way it can be, including an exceptional amount of violence. Even if you’re fine with that, it’s probably not something to watch at work.

Of course, being a camera site, we were interested in what cameras the characters were using on-screen, especially since Zack Snyder is a known photography buff (he’s reportedly the cinematographer for the movie, too, as he was on 2021’s Army of the Dead, which he shot almost entirely at F0.95 using rehoused vintage optics*). From what we can tell, the photographer character uses Yashica rangefinder – probably an Electro 35CC from the early 70s, based on the markings – and what looks like a Leica M10 Monochrom, a camera Snyder is demonstrably familiar with.

The Yashica isn’t a stranger to the silver screen, either; Andrew Garfield used one in 2012’s The Amazing Spider-Man (back when Spider-Man movies featured the version of Peter Parker who works as a photographer). While the brand wasn’t really known as a go-to for photojournalists, it also wouldn’t be that surprising to hear of a war photographer using a film rangefinder with a fixed 35mm F1.8 lens.

We don’t see a ton of movies about photography, so it’s interesting to be getting a movie from a big-name director that seems to at least feature the art form as an important part of the story. The last film we got like that was Alex Garland’s Civil War, which focused mostly on the role of reporting and war photography (much to people’s surprise, given that it was released during a contentious US election and was set against the backdrop of a fictional second civil war in the country).

Zack Snyder, via TIFF

According to The Hollywood Reporter, it may be a while before we get to see The Last Photograph. It’s set to premiere on September 13 at TIFF (the Toronto International Film Festival), but no one has bought distribution rights to it yet. The film is apparently a passion project for Snyder, who has been kicking the idea around since the mid-2000s. While it certainly seems like it’ll be an intense watch, I’m excited for whenever I do get to see it. In part because of the photography aspect, but also because the cinematography in it looks gorgeous, and it’s always interesting to see a Hollywood director take a big artistic swing.

* The effect is… strange. At times it works and provides a unique aesthetic, at others it borders on distracting. I actually didn’t know about the creative choice when I started watching the movie, but pretty early into it I turned to a friend and said something along the lines of “what is going on with this cinematography?”

About the Author: Mitchell started taking pictures at 10 and hasn’t stopped since. It’s been a wide-ranging adventure, spanning a wide variety of genres and locales, and occasionally dipping into fascinations with video and filmmaking. They honed their technical knowledge doing documentation, programing and QA, writing for The Verge, and just generally messing around on the computer to see what breaks.

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La première fois que nous avions découvert Hieronymus, nous avions été agréablement surpris par la direction artistique, mais beaucoup moins par les séquences de gameplay catastrophiques. Durant le Future Games Show de la Gamescom, le studio Hurdy-Gurdy Games a décidé de réitérer l’expérience avec une nouvelle bande-annonce d’une minute trente pour ce que soit plus supportable. Résultat, c’est toujours aussi ennuyeux et mou. Au lieu de mettre en valeur les combats, les devs préfèrent couper le moment où le personnage s’apprête à tirer sur un monstre ou présenter une action illisible provoquée par un sort qui englobe tout l’écran. Pour se consoler, il sera possible de customiser les armes via des modificateurs pour rendre la mort des ennemis un peu plus impressionnante.

Derrière ses décors inspirés du peintre qui donne son nom au jeu, il y a une histoire pour justifier cette folle aventure. Vous incarnerez Helena van Aken, qui devra découvrir les liens qui unissent sa famille à des forces surnaturelles, avec l’aide du Dr Georg Faustus. Encore une fois, à la rédac, on reste toujours aussi dubitatif au point de se demander si ce n’était pas une erreur pour le studio d’avoir choisi le FPS pour Hieronymus.

Si vous n’êtes pas rebutés par le gameplay et être prêts à donner sa chance à Hieronymus, ce dernier a une page Steam depuis laquelle vous pouvez l’ajouter, pour être tenu informé de sa sortie à venir.

Chris Robert est un artiste, un funambule qui glisse d'excuse en excuse depuis si longtemps que l'on a perdu le fil. Au bout d'un moment, on pensait toutefois qu'il allait tomber à court. Mais Chris a de la ressource. Cette fois, Squadron 42 est repoussé à 2027 pour « éviter la broyeuse médiatique de GTA VI ». L'excuse est sublime : le jeu censé sortir en 2016 s'écarte sagement face à un rouleau compresseur console qui ne sort même pas sur PC, de peur d'éclipser les trois pèlerins qui lisent encore ses devlogs. C'est beau. Rendez-vous en 2037, quand Rockstar teasera GTA VII et que Chris nous expliquera qu'il doit d'abord peaufiner la plomberie de ses vaisseaux. En attendant, remettez 500 balles dans un PNG de vaisseau, ça l'aide à patienter. P.

Découvert en mai, Nailcrown, développé par le studio Destructive Creations, est un rétro-FPS où vous incarnerez un mort-vivant sous les ordres d’un nécromancien qui doit massacrer le bestiaire du monde médiévale fantastique. Jusqu’à présent, nous n’avions que quelques vidéos sur la présentation d’une poignée d’armes, ennemis et cartes sur le YouTube officiel du jeu. Il aura fallu attendre le Future Games Show de la Gamescom pour que les devs dévoilent une nouvelle bande-annonce. Cette dernière a particulièrement touché la fibre nostalgique de certains joueurs, qui n’ont pas hésité à citer Painkiller (celui des années 2000, s’il vous plaît). On y découvre les attributs du personnage et son goût assumé pour les jolies pétoires. Pour démembrer ou réduire en charpie, vous disposerez d’un arsenal varié et améliorable qui a l’air d’envoyer de la patate, vu les dégâts provoqués sur des ennemis plutôt cons. Même si les couleurs sont en grande partie ternes, les environnements intérieurs et extérieurs semblent diversifiés, en passant de sombres donjons à une cour de château. À la rédac, on est curieux d’en apprendre davantage et pourquoi pas, d’essayer une démo si l’opportunité se présentait.

Pour le moment, Nailcrown n’a pas de date de sortie annoncée, mais vous pouvez toujours l’ajouter à votre liste de souhaits Steam, si vous êtes intéressés.

Alors qu’on attendait des annonces exclusives lors du FPS Games Show, Madfingers Games a profité de la Gamescom 2026 pour dévoiler les nouveautés de la prochaine mise à jour de Gray Zone Warfare prévue à l’automne. La version 0.5 s’apprête à ajouter du contenu, de nouvelles mécaniques, et à modifier profondément le gameplay, autant pour les joueurs PvPvE que PvE.

Le premier contenu intéressant qui sera intégré dans cette mise à jour, et qui est attendu depuis un moment par une partie de la communauté, c’est le hideout. On disposera enfin d’un espace où utiliser les objets collectés, construire et améliorer son équipement, et même si Madfingers Games ne parle pas de crafting, difficile d’en faire un élément central du gameplay s’il s’agit simplement d’une base cosmétique à admirer entre deux raids. On peut s’attendre à obtenir encore plus de diversité dans le loot car le studio explique qu’on disposera, par exemple, d’un atelier de démontage avancé, ou d’un laboratoire chimique permettant de produire des substances – parfois pas très légales. Au-delà de son aspect pratique, le hideout est présenté comme un élément clé du lore, débloquant progressivement l’accès à Ground Zero et à la fin du jeu. Les développeurs expliquent qu’il ouvrira des missions auprès des vendeurs, du transport de marchandises craftées et permettre le démontage des technologies militaires afin de les revendre au marché noir. Espérons que l’ensemble soit plus varié que ce que la présentation laisse entendre, parce que pour l’instant, ça ressemble surtout à trois lignes de quêtes recyclées.

You don’t fuck with the Lamang Army

Le studio va également ajouter de nouveaux lieux. Lamang accueillera trois nouvelles zones intégrées à la progression narrative. Radar, une installation construite sous une tour abandonnée, permettra d’explorer des bunkers et d’obtenir un loot plus intéressant que dans les zones habituelles. Asylum, encore peu détaillé, est décrit comme un endroit oppressant, à l’ambiance lourde, où l’on découvrira le passé trouble de Lamang. Quant au Military Camp, situé à la frontière de Ground Zero, il permettra d’affronter des ennemis mieux entraînés et de récupérer du matériel de qualité. Une bonne occasion d’en découdre avec des PNJ cons comme un balai (en moins poilu et plus épais). Malgré les déclarations du studio, qui assure être conscient du problème, l’IA ne semble toujours pas être une priorité, alors qu’elle aurait besoin d’être entièrement repensée, pas bricolée, à l’image de ce qu’a commencé à faire Incursion Red River depuis sa dernière mise à jour

La gestion des modes PvPvE et PvP va également évoluer. Les joueurs pourront enfin disposer d’un PMC par faction, ce qui permettra de jouer avec n’importe quel ami, quelle que soit sa couleur préférée. Madfingers Games n’a pas précisé si l’inventaire et la progression seront partagés, mais cela semble peu probable. La séparation de la progression entre le PvE et le PvPvE est l’autre changement majeur : auparavant, les joueurs pouvaient looter tranquillement en PvE avant d’apporter leur équipement en PvP. Cette possibilité disparaît avec la 0.5, et la communauté accueille étonnamment bien cette décision. Le passage du jeu à l’Unreal Engine 5.7 devrait améliorer les performances globales et, espérons-le, permettre à l’équipe de tirer parti du State Tree introduit en 5.6 pour enfin améliorer l’IA. Le reste des nouveautés n’a pas encore été dévoilé, mais Madfingers promet « the biggest selection of guns in one update ».

On peut également s’attendre à d’autres annonces lors du FPS Games Show le 3 septembre qu’on ne peut que vous conseiller de suivre. En attendant, si le jeu vous intéresse, vous pouvez profiter de l’offre à –30 % chez notre partenaire Gamesplanet, soit 28 €.

Fragmentary Order montre enfin du gameplay après avoir été teasé il y a quelques mois au travers d’un ARG que la rédaction avait trouvé plutôt malin, suivi d’une première bande annonce qui ne montrait que des éléments du lore. Nikita Buyanov, le désormais célèbre mais néanmoins sulfureux créateur d’Escape from Tarkov, désormais à la tête de Rant Gaming Studios, a profité d’une démonstration NVIDIA à la Gamescom 2026 pour lâcher un premier aperçu de son nouveau FPS hardcore sci‑fi, et confirmer que le projet est bien plus ambitieux que son précédent jeu.

La bande annonce montre du gameplay sous Unreal Engine 5, où l’on découvre des environnements sci-fi à l’identité visuelle soignée et très détaillée, ainsi qu’une verticalité plus marquée, dans une une mise en scène nettement supérieure à celle d’Escape From Tarkov. Les sensations de tir, le son des armes et la manière dont le personnage bouge évoquent immédiatement son prédécesseur, mais dans une version modernisée, fluide, débarrassée des lourdeurs techniques du moteur Unity. Les animations, l’éclairage, et la distance de vue semblent également améliorées. Le gameplay présenté est rapide, lisible, au point de donner la sensation parfois d’être dans un épisode de la série Call of Duty, notamment dans la manière dont les armes sont manipulées ou dans la fluidité des transitions entre les actions. Le studio annonce des cartes jusqu’à cinq fois plus grandes que celles d’Escape From Tarkov, avec des sessions pouvant durer deux heures, des véhicules, plusieurs modes de jeu et une structure PvPvE qui dépasse le simple extraction shooter. Une belle promesse.

Rant Gaming Studios n’a pas communiqué plus de détails, mais confirme qu’une présentation approfondie du gameplay et des mécaniques est prévue pour la fin septembre. On ne peut qu’être enthousiastes face à l’ambition du projet, mais à la rédaction, on oscille entre excitation et interrogation au regard de l’historique de développement d’Escape From Tarkov. En attendant d’en découvrir un peu plus, et de voir si cette ambition se traduira en un jeu aussi solide que prometteur, il faut le reconnaître, Fragmentary Order semble être techniquement supérieur à son aîné, et pourrait peut‑être apporter enfin quelque chose de nouveau au genre des extractions shooters.

On s’y attendait depuis la sortie des deux jeux, 1047 Games a décidé de débrancher la prise des serveurs d’Empulse et de Splitgate: Arena Reloaded. Dans leur communiqué publié sur Steam, les développeurs expliquent qu’ils ne peuvent plus soutenir le coût de l’infrastructure pour si peu de joueurs. En effet, les deux titres comptent en moyenne 180 joueurs simultanés au quotidien (1,2), ce qui est assez loin de ce qu’on pourrait imaginer pour des Call of Duty killers. Pourtant, les jeux ne sont pas merdiques et possèdent chacun des mécaniques de gameplay plutôt sympas. Mais être correct ne suffit pas pour convaincre les joueurs. En revanche, même si le CEO est un abruti fini, son équipe a sans doute plus d’états d’âme et refuse de laisser le reste de la communauté le bec dans l’eau. Comme pour leur premier jeu, Splitgate: Arena Warfare, ils ont intégré un système peer-to-peer et un server browser en remplacement des serveurs officiels, permettant aux fans de continuer à faire vivre les jeux. Au passage, cela fait mentir tous les connards qui expliquent qu’il est impossible de laisser indéfiniment les joueurs accéder à des jeux – notamment multijoueurs –, dans les débats autour de l’initiative Stop Killing Games.

Si on peut s’attendre à quelques licenciements supplémentaires, 1047 Games ne semble pas en avoir terminé avec les jeux vidéo, puisqu’il annonce qu’il reviendra avec un projet que personne ne s’attend à voir de leur part. Lancez vos paris en commentaire. Nous, on verrait bien un jeu porno avec des nazis et des Japonaises. Ah merde, ça existe déjà.

En attendant d’en savoir plus, vous pouvez continuer à jouer aux précédents titres du studio sur Steam, puisqu’ils passeront tous deux en peer-to-peer le 3 septembre. Si Splitgate: Arena Reloaded est free-to-play, Empulse est toujours facturé 20 €, ce qui fait quand même un peu mal au cul. Mais une baisse de prix est attendue et une nouvelle carte sera ajoutée. Pas sûr que ça suffise à faire revenir les joueurs.

Dévoilé lors du Future Game Show, Alkimya: House of Wisdom est un survival-horror développé et auto-édité par le studio indépendant Iksyr. C’est le tout premier projet de cette équipe qui compte plus de quarante personnes, dont des vétérans passés par Bungie, Raven Software, Playground Games et Crytek. Leur volonté est d’exploiter directement l’histoire et le folklore de leur région d’origine, le Bagdad médiéval et l’age d’or des sciences arabes au XIIIᵉ siècle. L’histoire se déroulera en 1258, durant le siège de Bagdad par les Mongols. On y incarnera Yusuf, un maître alchimiste, qui devra chercher un élixir pour sauver sa fille mourante. L’aventure devrait principalement se dérouler à l’intérieur de la légendaire Maison de la Sagesse, en proie aux flammes et aux pillages.

Même si le gameplay n’est pas encore réellement présent, on découvre cependant les différentes armes dont une épée magique, des potions d’alchimie, et une arme à feu qui a l’air de faire de gros dégât. Le célèbre coup de pied pour repousser les ennemis sera aussi au programme. Certaines menaces seront trop forte contre les armes classiques et des phases d’infiltration et de diversion devraient être au rendez-vous. Inspirée des classiques du survival-horror (Resident Evil), l’exploration se fera à travers un bâtiment labyrinthique, et sera certainement parsemée de portes verrouillées par divers puzzles. Comme on peut voir en fin de vidéo, il y aura certainement des combats de boss dans des arènes spécifiques. L’ambiance à l’air d’être plutôt réussie et visuellement on espère que le moteur Unrael Engine 5 nous titillera la rétine.

Pour le moment, Alkimya: House of Wisdom n’a pas de date de sortie, mais il est déjà prévu sur console et PC. Si le jeu vous intéresse, vous pouvez d’ores et déjà l’ajouter à votre liste de souhaits Steam.

La Gamescom bat son plein, les annonces fusent, avec une farandole de jeux AAA photoréalistes à ne plus savoir qu’en faire, et c’est précisément de cela dont on ne va pas parler aujourd’hui. Vous avez entendu parler de Concrete Burial ?

Sur le papier, le concept du titre est peu classique, et son ambiance rétro saura sans doute en séduire plus d’un. Au cours d’une aventure assez courte – environ 2 heures à tout casser – notre héroïne devra traverser une crypte peu accueillante (vous avez déjà vu des catacombes qui donnent envie d’y prendre le café, vous ?) afin de réunir les « 4 artéfacts du désir » dans l’objectif final de se confronter à… Dieu. Oui. Et c’est même pas un Final Fantasy.

La particularité du soft ne résidera probablement pas dans sa narration mais bel et bien dans son gameplay, puisque nos ressources d’hémoglobine personnelle se substitueront ici à de classiques munitions. Ainsi, pour shooter des fantômes, des démons et tout le tintouin habituel, il faudra ici payer le prix du SANG. Et même si on a pour le moment assez peu d’infos sur la manière dont ce concept influencera concrètement l’expérience, il y a matière à faire quelque chose d’un peu original, peut-être dans la même veine que Crisol: Theater of Idols.

On doit ce projet fort sympathique à une petit équipe de devs qui a déjà à son actif une bonne poignée de jeux souvent atypiques et appréciés (Living Dead Outbreak, The Lacerator ou encore Devil Inside Us : Roots of Evil), ce qui donne bon espoir que ce titre, aussi court soit-il, vaille la peine d’y accorder quelques heures et quelques piécettes. C’est pourquoi on vous donne rendez-vous sur la page Steam de Concrete Burial si jamais vous souhaitez l’ajouter à votre wishlist en attendant sa sortie le 17 septembre prochain.

Le studio français Amplitude dévoile Humankind 2, la suite de son solide 4X historique sorti en 2021. Il faudra encore une fois faire prospérer l’humanité à travers les âges, en y incorporant les aspects culturels et technologiques issus d’une des civilisations qui ont marqué l’histoire. Parmi les nouveautés, la gestion du changement climatique, ce qui peut apporter des dilemmes intéressants quand il s’agira de choisir entre bénéfices immédiats et s’éviter d’avoir à payer les pots cassés pendant des siècles. La bande-annonce du jeu prévu pour 2027 est suspectée par certains d’avoir été faite à l’aide d’IA générative. Accusation immédiatement démentie par Amplitude, qui a donné le nom du studio de tournage et promis la diffusion prochaine d’un making-of. Morale de cette histoire, si vous produisez quelque chose, gardez toujours les factures, car tout le monde est désormais parano. K.

Découvert en ce début d’année, DIOXIDE, le FPS dystopique du studio Byte Barrel, s’était fait plutôt discret depuis. C’est à l’occasion du Future Game Show qu’une nouvelle bande-annonce a été diffusée pour nous en apprendre un peu plus sur ce monde postapocalyptique où la religion corporatiste a la main mise sur le peuple. Fort heureusement, ce détail pourra en partie se résoudre avec des tirs de fusil à pompe sur des ennemis plutôt cons. Bien que le gunplay paraît nerveux et sanglant, l’arsenal est pour le moment peu varié. La direction artistique, quant à elle, a l’air réussie, avec différents environnements arborant des couleurs ternes et un peu rougeoyantes par moment, pour retranscrire l’ambiance extrêmement joyeuse d’un univers en perdition.

Toujours en développement, DIOXIDE n’a pas de date de sortie annoncée, mais vous pouvez toujours l’ajouter à votre liste de souhaits Steam pour être informé des dernières news, si vous êtes intéressés.

Lors de la soirée d’ouverture de la Gamescom 2026, Neon Giant a enfin présenté un trailer digne de ce nom pour son nouveau titre, NO LAW. Même si on était déjà hypés par l’environnement cyberpunk et les promesses des développeurs, voir quelques séquences d’action, aussi courtes soient-elles, nous donne encore plus envie. Notre héros pourra bien la jouer furtif en utilisant du matériel de hacking ou en s’infiltrant, ou plus bourrin, avec des explosifs sur des robots aspirateurs, des coups de fusil à pompe, des capacités offensives étranges, ou tout simplement de grands coups de pied sautés dans la tronche.

Le lendemain, NO LAW s’est remontré au Future Games Show, par l’intermédiaire d’interview de différents membres de l’équipes. Ils insistent sur la liberté du joueur à opérer comme il veut, même si cela veut dire terminer abruptement le scénario principal. Le terme immersive sim est également évoqué, ce qui ne pourrait pas nous faire plus plaisir. On a vraiment hâte d’en voir davantage.

Pour l’instant, le jeu est annoncé pour 2027, sans plus de précisions. Mais en attendant, vous pouvez toujours ajouter NO LAW à votre liste de souhaits sur Steam ou l’Epic Games Store, s’il vous intéresse autant que nous.

On en parlait il y a peu, alors que Konami continue d’exploiter la nostalgie avec ses remakes, l’éditeur à confié sa licence à un studio plus modeste, en l’occurrence, le studio Screen Burn, anciennement No Code, à l’origine de Stories Untold ou encore Observation. En développement depuis 2022, Silent Hill: Townfall s’est enfin montré en action via un premier trailer de gameplay d’une vingtaine de minutes.

On incarne Simon Ordell, débarqué dans la bourgade brumeuse de St. Amelia pour tenter de retrouver une femme prénommée Zoé. Sans grande surprise, au vu du passif du studio, l’aventure fait la part belle aux écrans et à la technologie rétro. Le joueur trimbale un petit récepteur muni d’un moniteur cathodique, permettant de caler des fréquences pour capter des signaux vidéo le guidant à travers la ville endormie. Cet appareil pourra également repérer la position des monstres à travers les parois. Pour le reste, la formule respecte le cahier des charges du survival-horror : fouilles, énigmes, combat au corps-à-corps et armes à feu. Ceux qui connaissent la franchise reconnaîtront certainement la brume iconique des Silent Hill et le fameux passage dans l’Otherworld à travers une brume rouge sang. L’ambiance poisseuse et le sound design semblent particulièrement soignés et, même si c’est joué à la manette, l’aventure promet une expérience d’horreur psychologique pour le moins effrayante.

Silent Hill: Townfall est prévu pour le 24 septembre 2026 sur console, Steam et l’Epic Games Store au prix de 50 € et 60 € pour l’édition deluxe.

À l’occasion du Future Game Show qui s’est déroulé hier, Auroch Digital, le studio derrière la série des WH40K: Boltgun et Starship Troopers: Ultimate Bug War!, a dévoilé la date de sortie de Boltgun 2 et la participation de Mick Gordon à la musique. Sans surprise, ça envoie du lourd et vous pourrez donc reprendre votre génocide d’hérétiques le 14 octobre prochain en y incarnant le héros du premier du opus, l’Ultramarine Malum Caedo, ou la Soeur de Bataille Nyra Veyrath. Côté gameplay, c’est plutôt classique, puisqu’on pourra défourailler à l’aide d’un large arsenal tout ce qui bouge à l’écran. À travers ces effusions d’hémoglobine, votre objectif principale restera de stopper Vashtorr l’Arkifane, un demi-dieu à l’origine de la propagation de la corruption dans différents mondes. Même si les riffs de Mick y contribuent pour beaucoup, ce Boltgun 2 a l’air plutôt sympa sans pour autant chambouler la recette.

En attendant sa sortie prévue pour le mois d’octobre, vous pouvez ajouter Warhammer 40 000: Boltgun 2 à votre liste de souhaits Steam et jouer à la démo qui est toujours disponible, si ça vous tente.

Les rumeurs étaient fondées : Lego Skylines est en préparation, comme nous le confirme une bande-annonce diffusée en marge de la Gamescom, édité par Paradox et développé par Iceflake Studios (ceux qui ont repris le flambeau de Cities : Skylines II). Aucune fenêtre de sortie n’a encore été communiquée. K.

The Light Adjustment Layer lets you easily adjust brightness, shadows, highlights and more without having to understand curves.

Adobe

Adobe has announced a new collection of features for Photoshop, including one that it promises will let you do the type of processing you’d previously have to go to Adobe Camera Raw to do, without leaving the app’s standard workspace.

The feature is called the “Light Adjustment Layer,” which gives you control over brightness, contrast, and whites, highlight, shadow and black levels. Like other adjustment layers, it’s relatively flexible. You can use masks to have it only apply to certain parts of your image, and it’s non-destructive; unlike filters, you can easily tweak or remove it after you’ve added it. 

Adobe

As with many of the recent features we’ve seen from Adobe, this isn’t necessarily going to unlock new ways of working for Photoshop pros; most of what the layer does could be achieved with Curves and/or Levels adjustment layers. But it makes things that bit easier and friendlier to beginners.

The other major feature in the release takes that even further, introducing a whole new mode to Photoshop that strips away most of the interface. It’s called the ‘AI Assisted Editor’, and it bundles the tools you’d need to do some common and basic tasks into a simpler UI. The company says it’s designed for people who are new to the software and want to use it to make edits, but who might be overwhelmed by trying to figure out which tool to use, and by a layer-based workflow.

Adobe

As the name implies, many of its features revolve around AI. There’s the maximal version, where you just type a prompt into a box with the edits you want made, which Photoshop will try to carry out using a generative model of your choice, but there are also modes that use some of the other AI tools the company’s built into the app. For example, one pane will let you remove the background, and another will let you remove unwanted objects in your image. Yet another gives you access to the Generative Expand feature, which attempts to fill in the area beyond the edges of your image.

Adobe has also introduced other AI tools, such as the ability to have generative edits using its FireFly models only apply to a masked portion of the image, a “markup” mode that lets you guide generative AI edits with drawings and an option in the task bar that lets you type a prompt that will edit the entire image.

Related: Adobe’s new plan to justify its subscriptions: be a one-stop AI shop

Finally, the company has expanded the dynamic text tool, letting you create text that will adapt to a custom shape or path; previously, it only worked with circular, arched or bowed shapes. It’s also added a panel dedicated to Adobe Stock, letting you access the company’s library of stock images and graphics from right within Photoshop.

The AI Assisted Editor feature is launching in beta, while the other features will be available via an update to the app, coming for free to Creative Cloud subscribers (though, as always, many of the AI features will use some number of credits, which you’ll only have a limited number of per month, depending on your plan).

About the Author: Mitchell started taking pictures at 10 and hasn’t stopped since. It’s been a wide-ranging adventure, spanning a wide variety of genres and locales, and occasionally dipping into fascinations with video and filmmaking. They honed their technical knowledge doing documentation, programing and QA, writing for The Verge, and just generally messing around on the computer to see what breaks.

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